Можда због неколико фактора у нашим животима који нас подсјећају на двадесетих и тридесетих година, ера њеног рођења, стил Арт Децо чини модни повратак.
Арт Децо почео је као дизајн покрет у златном индустријском добу 1920-их, али његова популарност настављена је током Велике депресије тридесетих година. Заправо, због тога што се у овом периоду економског колапса повукло толико арт зграда Арт Децо, стил је понекад познат и као Депресија Модерне.
Упркос чињеници да је стил Арт Децо цветао у грубим економским и социолошким временима, арт децо представљао луксуз. Ексотичне животиње и биљке су стилизоване у архитектури и декорацији. Голдтоне, сребро, хроми и друге рефлективне површине као што су огледала коришћени су екстравагантно. Богатије коже и интарзиране површине су обилато коришћене. Старост и човек машине су били узвишени. Стилизиране и гламоризоване слике човека и технологије постале су популарне у штампи и скулптури.
Како се осврћемо уназад, лако можемо видети да је стил Арт Децо даље заснован на стилизованим геометријским облицима као што су степени облици, шверони, сунбурстови и кривине. (На примјер, погледајте слику на Цхрислер Буилдинг у Нев Иорк Цити-у, изграђен током висине арт децо временског периода.) Ови облици су се сматрали прилично модерним у вријеме популарности арт децо, иако су многи од ових облика адаптирани су из древних Азтец и египатских мотива.
Због тога што је арт децо постао успешан током технолошког напретка, истакао је и употребу материјала из чврстих материјала као што су хром, нерђајући челик и пластичне масе, иако су коришћени и природни материјали као што је дрво. Боје током овог периода биле су богате и живахне за представљање гламурозног и препознатљивог стила уметничког декора.
Дизајн арт децо је формални и контролисан, али ипак држи руке са софистицираношћу, а истовремено се појављује као мало помало. Комбинација ових наизглед контрадикторних елемената је оно што чини стил Арт Децо тако привлачним и помогло му је да издржи пролазак времена.
Данас, сам термин "арт децо" може изазвати романтичне слике добро обучених жена и господо који зацврђују мартини наочаре, јер звук џез бенда еманира иза њих у сумљиво украшеној дворани. Можда је то наизглед луксузна и безбрижна слика коју нас привлаче током ових бурних економских временских разлога што нас је довело до поновног рођења овог популарног стила украшавања.
Типичне карактеристике простора Арт стила:
- Употреба праволинијских и симетричних облика заједно са стилизованим облицима
- Оштре ивице заједно са израженим, наглашеним кривинама
- Рефлективне површине и употреба огледала
- Репетитивна употреба геометријских облика комбинована је да направи кораке и шаблоне
- Луксузни материјали попут егзотичног дрвета, инлеја, злата и хрома
- Утицаји Азтеца и Египћана укључујући зигурат, сунчање и електрични вијак
- Евокативно осветљење које емитује софистицирано расположење
- Болдне боје са оштрим контрастима, иако црно-бијеле и неутралне су такође биле популарне
- Софистициран, космополитски осећај
- Одсуство сирових текстура - све је било полирано, глатко и оштродовано за прославу старости машине
- Егзотичне коже и шарене животиње коришћене на софистициран начин
- Изузетно стилизовани обрасци узети из биљака и животиња
- Прослава линија
- Унутрашњост "Без украса" - без пухања, меких флорала, плетеница или чипке
Украсна нота: Арт децо се често збуњује са ранијим стилом Арт Ноувеау, али су два стила потпуно различита. Арт ноувеау користи геометријске облике, али је арт ноувеау много више митолошки, органски, флуидни и асиметрични од арт децо-а. Боје и обрасци су мекши са арт ноувеау. Пегги на Фаукологији има одличан чланак о препознавању разлика у два стила.